AI 漫剧「导演」Skill 套件：从一句故事想法到能出图的分镜参数
做 AI 漫剧的人都知道，片子最容易死在三件事上：人物穿帮（第 17 镜脸突然变了）、节奏拖垮留存（前 3 秒没抓住、中段平掉）、以及把整段故事一股脑喂给视频模型导致信息过载。
这些都不是「再写个更长的 prompt」能解决的——它们是导演这层判断的缺失。所以我把「导演」做成了一套可复用的 skill：从一句故事想法，一路推到分镜师能直接照拍、出图工具能直接吃的参数。
不是 prompt 模板，是规则大脑
整套是 4 个 skill，但你只跟一个入口说话：
story-architect → director（脊柱·唯一入口） → production-profiles ↔ production-state
故事 / 节拍表 节拍表 → 可照拍的分镜 镜头 → 出图/出视频参数 角色圣经 · 连续性账本你只面对 director。它在背后读项目账本、调工具参数、接可行性回执、拍板改不改镜头。创作者管创作，不用在三个工具之间来回搬砖。
功能亮点
- 单一入口 — 你说「把这集节拍表做成分镜」，剩下的它自己串。不用手动轮流伺候三个工具。
- 三层分离，工具升级不报废经验 — 不会过期的镜头 craft（景别/时长/轴线）、会腐烂的工具参数（seed、锁脸强度、首尾帧）、项目验收，三层分开。视频模型换一个版本，只改参数档，导演规则一字不动。
- 带回执的闭环，不是一条道走到黑 — 参数层能回传「这镜在当前工具上拍不出 / 高风险」，并给一个不改戏剧目的的等价替代（如「360° 环绕保脸高风险 → 改轻推近景」），导演再拍板。杜绝「参数很认真、画面很烂」。
- 一键修一致性（主动，不是被动） — 取角色圣经 → 强制把脸/服参考注入每一镜 → 出图后按人眼判据扫脸型/服装/光向 → 吐出带修正提示词的重生 batch，且不覆盖已批准镜头。直击量产最痛的「第 17 镜脸突然变了」。
- 留存曲线工程化 — 前 3 秒双重刺激钩子、每 15-20s 一次反转+情绪锚点、付费点卡在 65-75% 做「情感峰+反转峰」双爆、集尾留未完成动作钩子。每集四段自检。
- 镜头语法量化到可照拍 — 景别配比（情绪戏 ECU/MCU≥65%）、单镜时长（对白 1.6-2.2s / 反应 0.8-1.4s）、180° 轴线 8 镜不反、竖屏运镜白名单。输出是分镜师无歧义照拍的规格，不是「加强空间连续性」这类黑话。
- AI 口型规避打法 — 不跟 AI 口型死磕：近景半身+画外音承载海量对白，正脸只说短句、其余靠字幕，用镜头把口型难度压下去，再让工具层处理剩下那点。
- 剧本医生 — 给一版粗剪或分镜，按 7 大翻车点（恐怖谷、表演僵、空间错乱、口型、转场跳、光影不连、信息密度）排查，按「影响 × 修复成本」排序给修法。
四个 skill 各管什么
- story-architect（上游·故事） — 把一句概念/梗概/一集想法，变成节拍表（标注反转/付费点/钩子）+ 人物清单 + 价值主张；也能当剧本医生评估一个故事好不好看。
- director（脊柱·唯一入口） — 把节拍表落成可照拍的分镜表，贯穿留存四段；或对粗剪做诊断。日常主要就用它。
- production-profiles（易腐·工具参数） — 把镜头意图翻成当前出图/出视频工具的具体参数，注入角色参考，出图后扫一致性，回传可行性回执。被 director 自动调用。
- production-state（项目·活账本） — 每个剧目实例化一份：角色圣经/场景/服装/光锚/已批准镜头/失败记录/跨集承接。跨集跨镜一致性的唯一真相源。
怎么用 · 一集走一遍
以一集「重生复仇」为例，看数据怎么从想法流到能出图的参数。你说的话很短，套件一层层落实。
你 → story-architect：「重生复仇题材，女主前世被害、重生回新婚夜。出一集节拍表。」
beat 3 反转:身份 女主认出枕边人是仇人 情绪:惊→恨
beat 6 付费点(70%) 情感峰+反转峰同爆：当众揭穿
hook 集尾 仇人回头一笑，手伸向她未握住你 → director：「把这集节拍表做成分镜表。」
shot E01-S03-12 景别:ECU 时长:1.8s 运镜:缓慢推进
reaction: 女主瞳孔一缩、屏息，眼神追向画右
声音: cut on「是你」尾韵 @00:01.2
连续性锚点: 参考脸型 + 红盖头轮廓 + 左前暖烛光 + A 在画左**director → production-profiles（自动）：**把每镜意图翻成参数、注入参考，参数层回结构化回执。
{ "shot_id": "E01-S03-12", "verdict": "feasible",
"params": { "flux": {"seed":"…","cfg":4.0,"face_lock":0.80}, "kling": {"first_frame":0.78} },
"conflicts": [], "equivalent_alternatives": [] }拍不出的镜会回 risky / infeasible，并给一个不改戏剧目的的替代，由 director 裁决。关键是：你不用碰参数层和账本——你跟 director 说人话，它在背后读圣经、调参数、接回执、拍板。
三种典型用法
- 生成分镜：「把这集节拍表做成分镜表」→ 完整分镜表，每镜可照拍，自带留存四段结构。
- 当剧本医生：「诊断这版粗剪哪里不行」→ 7 翻车点排查，按影响×成本排序给修法。
- 一键修一致性：「这几镜脸/服/光对不上，修」→ 取圣经→注入→出图→扫描→吐重生 batch。
在短剧生产流程里的位置
一条完整的短剧产线大致是：看剧 → 拆剧 → 写剧本 → 审稿 → 分镜 → 管资产 → 控成本 → 剪辑。这套套件不替代产线，它是其中**「剧本 → 分镜 → 资产 → 成本」这 4 步的规则大脑**：写剧本/审稿交给 story-architect，分镜交给 director，管资产交给 production-state，控成本交给 production-profiles。
画布和模板是工具，行业数据是事实，而这套 skill 是判据——它决定一个镜头到底「成不成立、拍不拍得出、改不改」。把导演这层判断沉淀成规则之后，量产才不会每一集都从零靠手感重来。